Recorte de prensa del artículo "Hermetismo superfluo", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 13 de abril de 1993 en La Nación, página 32. En la crítica se evalúa la obra "Dédalo en el vientre de la bestia" como experimental pero poco lograda, destacando su falta de claridad narrativa y la dificultad para seguir su hilo argumental. Se cuestiona si la obra está dirigida a un público conocedor de los mitos clásicos o a uno nuevo, pero se concluye que en ambos casos resulta confusa. Finalmente, se critica la falta de comunicación efectiva de la obra, a pesar del esfuerzo desplegado en su producción.

Recorte de prensa del artículo "Hiel Con Gusto A Miel", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 31 de octubre de 1992 en La Nación, página 34. En la reseña Ehrmann analiza la obra "Sabor a miel" de Shelagh Delaney, destacando su complejidad al combinar realismo psicológico con elementos musicales y dancísticos. Se menciona la dirección de Guillermo Semler, que enfatiza lo visual sobre la intensidad del diálogo, y se evalúan las actuaciones, especialmente las de María Izquierdo y Boris Quercia. A pesar de no ser una obra amarga, se subraya la soledad emocional de la protagonista y el oficio de Gloria Münchmeyer, aunque con tendencia a repetir logros televisivos.

Recorte de prensa del artículo "Historia De Soledades", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 23 de octubre de 1997 en La Nación, página 46. La obra de Juan Radrigán, "Fantasmas Borrachos", explora la incomunicación y la soledad a través del reencuentro de dos personajes en un bar, quienes no logran concretar una relación amorosa debido a sus propias frustraciones y concepciones del amor. La crítica destaca las actuaciones de Eduardo Barril y Gaby Hernández, aunque también señala un posible exceso de intelectualización en la puesta en escena. En última instancia, se enfatiza que la recepción final de la obra recae en el público, más que en la crítica especializada.

Recorte de prensa del artículo "Historieta Y Algo Más", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 01 de agosto de 1992 en La Nación, página 30. Reproducción del documento original con información incompleta.

Recorte de prensa del artículo "Huidobro En Escena", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 02 de junio de 1994 en La Nación, página 32. Según está crítica, la adaptación teatral de "Cagliostro" de Vicente Huidobro, dirigida por Luis Ureta, destaca por su ambiciosa recreación de la novela visual, aunque presenta inconsistencias estilísticas. El montaje se beneficia de una escenografía y vestuario atractivos, así como de actuaciones sólidas, especialmente en el nivel de dicción y presencia escénica. No obstante, la complejidad de la obra original plantea desafíos en su transposición al escenario, resultando en una recepción mixta.

Recorte de prensa del artículo "Infancia Revisitada", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 24 de junio de 1993 en La Nación, página 32. El artículo analiza la obra "Marcelo y yo" de Raymond Cousse, dirigida por Claudio Pueller, donde Humberto Duvauchelle explora la ambivalencia de la infancia desde la perspectiva de un adulto. Se destaca la transición de Duvauchelle desde una actuación inicial "actuada" hacia una inmersión más profunda en el mundo infantil, evocando recuerdos personales en el espectador. La crítica sugiere que la obra podría beneficiarse de una puesta en escena con Duvauchelle solo, para enfatizar la presencia invisible de Marcelo.

Recorte de prensa del artículo "Intento Frustrado", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 02 de julio de 1994 en La Nación, página 33. La crítica evalúa la obra "Intento frustrado" de Egon Wolff, señalando una desconexión entre su potencial telenovelístico y su ejecución en escena, que resulta en una combinación de tedio y pretensión. Se cuestiona si la obra logra trascender el realismo psicológico característico del autor y si su estilo estético buscado, aunque interesante, se concreta de manera efectiva. Finalmente, destaca la actuación de Tamara Acosta como la única que sobresale en un reparto que, en su mayoría, carece de identidad y expresividad.

Recorte de prensa del artículo "Islas Del Porfiado Amor", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 20 de agosto de 1994 en La Nación, página 27. En la crítica de "Islas del porfiado amor" de Juan Radrigán, se destaca el valor poético del texto, aunque se lamenta la dirección plana y la ambientación anodina que impidieron que la obra adquiriera forma y sentido en el escenario. Se señala la falta de un plan de acción para lanzar la sala de teatro donde se presentó, resultando en una incierta programación y una pobre recepción del público. A pesar del esfuerzo de los protagonistas, el montaje no estuvo a la altura del texto, desaprovechando el potencial de la obra.

Recorte de prensa del artículo "Kafka En Escena", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 12 de junio de 1997 en La Nación, página 46. La adaptación teatral de "Informe para una Academia" de Kafka, dirigida por Luis Ureta y protagonizada por Roxana Naranjo, explora la transformación de un mono en hombre, utilizando la metáfora para comentar sobre la condición humana y la pérdida de la simiedad. La puesta en escena destaca por la lograda interpretación de Naranjo, así como por el diseño de maquillaje, vestuario e iluminación, que contribuyen a la atmósfera kafkiana. La obra, fiel a Kafka pero con adaptaciones libres, ofrece diversas interpretaciones sobre la naturaleza de la identidad y la cultura.

Recorte de prensa del artículo "La cocinita: dos en una", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 24 de junio de 1996 en La Nación, página 39. En la crítica se evalúa una obra teatral dividida en dos actos contrastantes: el primero, elogiado por su frescura y dinamismo en un ambiente familiar realista, y el segundo, criticado por su transición abrupta hacia un espectáculo de variedades en un club nocturno, perdiendo la continuidad narrativa. Se destaca la vitalidad del primer acto frente a la desconexión y la extensión del segundo, lo que sugiere una dualidad en la calidad y cohesión de la obra.