Recorte de prensa del artículo "Monólogo De La Desesperanza", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 08 de junio de 1994 en La Nación, página 32. La crítica plantea que el monólogo de Bernard-Marie Koltés, "De noche justo antes de los bosques", presenta un flujo denso y constante de desesperación a través de un personaje marginal. La traducción de Judith Harders y la dirección de Víctor Carrasco logran transmitir la angustia y el dolor del protagonista. La interpretación de Tito Bustamante es clave para la efectividad de este monólogo de la desesperanza.

Recorte de prensa del artículo "Monólogo De La Muerte", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 10 de mayo de 1994 en La Nación, página 33. El texto critica la obra "Siberia" de Félix Mitterer, destacando el monólogo de Héctor Noguera como un esfuerzo actoral meritorio pero limitado en su potencial, particularmente en la individualización y matización del personaje. Se sugiere que la dirección, a cargo del mismo Noguera, podría haber beneficiado de una mano externa para refinar la obra, que se percibe como alargada y carente de fuerza en algunos tramos. Finalmente, se compara el trabajo de Noguera en esta obra con sus éxitos anteriores, señalando que, aunque respetable, no alcanza la altura de sus roles clásicos o su aclamado "El contrabajo".

Recorte de prensa del articulo "Monólogo Para Dos", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 02 de noviembre de 1988 en la Revista Ercilla n°2779, página 32. Este documento es una reseña de la obra teatral "La contienda humana" de Juan Radrigán, destacando su estilo inquieto y poético, aunque no siempre lineal. También menciona que el montaje y la interpretación de Hugo Medina y José Herrera son puntos fuertes de la obra.

Recorte de prensa del artículo "Montaña Rusa", escrito por Hans Ehrmann, publicado en 1970 en la revista Ercilla n°1834, página 74. El documento revisa la adaptación teatral de la obra "Obra Gruesa" de Nicanor Parra por el Taller de Creación Teatral (TCT) de la UC. Destaca el humor y las contradicciones de Parra, pero señala que la obra carece de una forma orgánica y una síntesis teatral completa, aunque ciertas escenas son notables. Se menciona la obra "Rumba a Siegmund Freud" y se alaba el trabajo en equipo de los intérpretes, destacando la actuación de Nelson Villagra. Concluye que, a pesar de las fallas, el TCT logró una adaptación airosa y sugiere que Nicanor Parra podría escribir una obra de teatro él mismo.

Recorte de prensa del articulo "Muchas Preguntas, Pocas Respuestas", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 05 de julio de 1989 en la Revista Ercilla n°2814, página 30. El artículo describe la obra de teatro "Los días felices" de Beckett, protagonizada por María Cánepa y dirigida por Fernando González en el Instituto Chileno-Francés. La obra presenta a Winnie, una mujer que se va desintegrando y es inmovilizada, mientras su marido, Willie, apenas es visible. Se exploran múltiples interpretaciones de la obra, como el paso del tiempo, la desintegración de la vida, la rutina, la necesidad de otra persona y la repetición del actor. Se destaca que, como en otras obras de Beckett, no hay respuestas claras. La interpretación del papel es un trabajo exigente para la actriz María Cánepa, quien la presentó conmemorando el decimoquinto aniversario de la muerte de su marido, el director Pedro Orthous.

Recorte de prensa del articulo "Muerte En Ñuñoa", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 26 de abril de 1989 en la Revista Ercilla n°2804, página 31. Esta breve crítica describe la trama cargada de humor negro de la obra La Muerte, sin embargo comenta que no logra crear bien el ambiente necesario.

Recorte de prensa del articulo "Muerte En Vida", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 21 de febrero de 1990 en la Revista Ercilla n°2847, página 24. La crítica se refiere a la obra "El resucitado", una adaptación de un cuento de Emile Zola, presentada en La Cucaracha y protagonizada por el actor argentino Lorenzo Quinteros junto a Julio Suárez. La crítica elogia la inteligencia interpretativa de Quinteros y la imaginación del director Roberto Villanueva, quienes logran recrear la historia de un hombre que, aparentemente muerto, rememora su vida y su proceso de entierro, utilizando recursos escénicos creativos. Se describe como un espectáculo más intelectual pero valioso.

Recorte de prensa del artículo "Mujeres Sin Hombre", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 15 de agosto de 1979 en la Revista Ercilla n°2298, página 44. Una crítica que plantea que el montaje de "La casa de Bernarda Alba" en el Teatro Nacional en 1979 presenta una interpretación que trasciende la ambientación española tradicional para enfocarse en la esencia universal de la obra. La dirección de Abel Carrizo enfatiza la atmósfera de angustia y frustración de las hijas de Bernarda Alba, creando un espectáculo que genera sensaciones intensas aunque con momentos de desigual resolución. A pesar de las limitaciones del elenco, la puesta en escena logra un resultado personal y alejado de las versiones convencionales de la pieza.

El artículo "Murieta En Isla Negra", escrito por Hans Ehrmann, publicado en 1967 en la revista Ercilla, página 27. El documento describe una celebración en Isla Negra el 25 de octubre de 1967, organizada por Pablo Neruda para el elenco, técnicos y otros invitados de la obra "Joaquín Murieta" del Teatro Antonio Varas. Neruda recibió a los invitados con un disfraz de Murieta, ofreció ponche, paella y torta de chocolate. Los asistentes exploraron Isla Negra, se bañaron en la playa y recibieron libros autografiados de Neruda. También se menciona la presencia de Reinhold Olszewski y Sergio Ortega, entre otros.
Contiene fotografías de Hans Ehrmann.

Recorte de prensa del artículo "Murieta, Con Un Pie En El Estribo", escrito por Hans Ehrmann, publicado en 1967 en la revista Ercilla n°1688, páginas 26-27. Esta crítica abora la incursión de Pablo Neruda en el teatro con "Fulgor y Muerte de Joaquín Murieta", una cantata dramática que narra la historia de chilenos en la fiebre del oro de California, confrontados a discriminación y violencia. La obra, distinta al teatro convencional, explora la transformación de Murieta en bandido vengador tras la muerte de su esposa, culminando con su propia muerte y exhibición. La puesta en escena del ITUCH destaca por la música de Sergio Ortega y la dirección de Pedro Orthous, quienes colaboraron estrechamente con Neruda en la adaptación teatral.