Recorte de prensa de la crítica "Obra Sin Dramaturgo", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 13 de marzo de 1991 en la Revista Ercilla n°2902, página 37. La crítica es sobre la obra de teatro "La muerte y la doncella" de Ariel Dorfman. Se menciona que la obra aborda las violaciones de los derechos humanos, pero se critica por ser discursiva, tener lugares comunes y carecer de autenticidad. Se destaca la actuación de los actores dirigidos por Ana Reeves, pero se critica la escenografía y se señala que Dorfman no es un dramaturgo experimentado.

Recorte de prensa de la reseña "Recreando el pasado", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 17 de abril de 1991 en la Revista Ercilla n°2907, página 34. Reseña de la obra "Golondrina" de Nicanor de la Sotta, adaptada por Alejandro Sieveking. Se menciona que la obra original tiene valor histórico pero la adaptación se basa en la filmación de 1925, creando un doble nivel entre la obra y los actores de cine. Se destaca el buen trabajo de ambientación y vestuario de Sergio Zapata, así como el trabajo en equipo de los actores. Se critica la adaptación en cuanto al conflicto de los actores y la sinceridad en la interpretación, mencionando que la época de Nicanor de la Sotta tenía otras formas de expresar sus verdades.

Recorte de prensa del artículo "Cruel Rito Entre Universitarios", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 21 de marzo de 1992 en La Nación, página 29. La obra teatral "Quién le tiene miedo al lobo?" de Edward Albee es interpretada en Chile, explorando la dinámica destructiva entre dos parejas universitarias. La puesta en escena enfatiza lo visceral sobre lo intelectual, con actuaciones que varían en matices y profundidad. A pesar de una posible edición del texto, la obra mantiene su efectividad al presentar un conflicto humano intenso y ofrecer un atisbo de esperanza.

Recorte de prensa del artículo "En Casa De Joe Egg", escrito por Hans Ehrmann, publicado en 1970 en la revista Ercilla n°1822, página 71. En el documento se relata la formación de la Compañía de Comedias de Marcelo Romo y Tennyson Ferrada, quienes, tras participar en una producción de Romeo y Julieta, decidieron independizarse y formar su propia compañía. Su primera obra oficial es "Joe Egg" de Peter Nichols, dirigida por Jaime Vadell. La obra es descrita como una comedia dramática que explora conflictos conyugales y cuenta con un reparto de actores invitados. También se menciona que la compañía tiene planes de presentar otras obras como "Don Juan" de Molière y "La Señora y el Gasfiter" de Isidora Aguirre.

El artículo "Crítica Escena Compañía Española de Comedias Teatro Municipal", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 27 de abril de 1950 en la Revista Proarte, n°88. El documento es una crítica teatral de tres obras presentadas por la Compañía Española de Comedias Cómicas en el Teatro Municipal.
La primera obra, "El Niño de Oro", es descrita como un sainete carente de coherencia, mientras que "Anacleto se Divorcia" es elogiada por su vena cómica y la actuación de Marcelino Ornat. Se critica la estructura de esta obra y algunos chistes fuera de lugar. "Chiruca" es criticada por su monotonía inicial, pero se destaca la actuación de María Esperanza Navarro.
Se menciona que la compañía tiene una "técnica profesional" similar a algunas compañías nacionales, pero que en "Anacleto se Divorcia"" hubo una labor de conjunto eficiente. Se critica el repertorio de la compañía por considerar que no representa la rica tradición teatral española, prefiriendo sainetes y comedias de salón en lugar de obras de autores clásicos. Se argumenta que este tipo de producciones no atrae al público y que no aportan nada nuevo al arte teatral, comparándolas con otras compañías similares en otros países.

El Artículo "El caso Elizabeth Collins”, escrito por Hans Ehrmann, publicado el 20 de septiembre de 1960 en La Nación, página 3. La crónica examina las contradicciones emocionales de una joven acusada ante un tribunal de menores, sin profundizar en la psicología de los personajes ni ofrecer tesis sobre la problemática juvenil. La obra se basa en la reconstrucción de hechos a través del interrogatorio judicial, mostrando las limitaciones de la labor judicial frente al contexto social que produce tales casos. A pesar de ello, se describe como entretenida aunque sin gran calidad, y con actuaciones destacadas como las de Anita Mirlo y Américo Vargas.

El artículo "Teatro en Concepción “El Pájaro Azul” de Maeterlinck”, escrito por Hans Ehrmann, publicado el 26 de diciembre de 1960 en La Nación, página 12. La adaptación de "El Pájaro Azul" de Maeterlinck por el Teatro Universitario de Concepción presenta una puesta en escena ambiciosa con múltiples niveles escénicos y decorados elaborados. Sin embargo, la sincronización entre actores y voces pregrabadas resultó en una ejecución técnica imperfecta, aunque amena para el público. La dirección y el énfasis interpretativo de los actores no alcanzaron el mismo nivel de éxito que la producción visual.

El artículo "Mariana Pineda", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 20 de enero de 1961 en La Nación, página 14. La reseña presenta una visión ambivalente de la puesta en escena. Por un lado, se reconoce la belleza del lenguaje de Lorca y la calidad de algunas interpretaciones. Por otro lado, se señala la debilidad de la construcción dramática y la falta de experiencia de algunos actores.

El artículo "Silva Y Brecht En El Lex”, escrito por Hans Ehrmann, publicado el 21 de enero de 1961 en La Nación, página 8. La reseña contrasta dos obras con propuestas estéticas y temáticas muy diferentes. Por un lado, "Los Niños en Desván" presenta un mundo infantil y poético, mientras que "Los Fusiles de la Madre Carrar" aborda temas sociales y políticos de manera directa y contundente.

El artículo "En El SATCH “La Canción De Otro”", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 18 de febrero de 1961 en La Nación, página 6. La crítica es una comedia musical que ofrece un entretenimiento ligero y agradable, pero que carece de una mayor profundidad temática. La interpretación de Malú Gatica y la variedad musical son sus puntos fuertes, mientras que la desigualdad en el segundo acto y la falta de una mayor innovación son sus principales debilidades.