Recorte de prensa del articulo "Tempestad En El Conventillo", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 07 de junio de 1989 en la Revista Ercilla n°2810, página 28. La crítica evalúa el montaje de La tempestad de Shakespeare por Mark Brickman y Janine Wünsche, destacando la inexperiencia nacional con la obra y los problemas de traducción y dicción actoral. Aunque se elogia la escenografía de Eduardo Sáenz y el vestuario de Pablo Núñez, se señalan limitaciones en la comprensión del lenguaje y la dicción, impidiendo la plena captación de los conceptos directrices. Finalmente, se valora la claridad de la trama y el desempeño de Claudio Rodríguez y Andrés del Bosque, pese a que la profundidad del rol de Próspero no siempre es alcanzada por Tomás Vidiella.

Recorte de prensa del articulo "Los Juegos De Griffero", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 28 de junio de 1989 en la Revista Ercilla n°2813, página 35. La crítica teatral titulada "Los juegos de Griffero", aborda la adaptación de Ramón Griffero de una obra de Goldoni en el Teatro de la Universidad Católica. La crítica elogia la música de Andreas Bodenhofer, el vestuario de Herbert Jonckers y la escenografía e iluminación de Ramón López, pero señala excesos en la dirección de Griffero que afectan la trama y la actuación del elenco.

Recorte de prensa del articulo "Muchas Preguntas, Pocas Respuestas", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 05 de julio de 1989 en la Revista Ercilla n°2814, página 30. El artículo describe la obra de teatro "Los días felices" de Beckett, protagonizada por María Cánepa y dirigida por Fernando González en el Instituto Chileno-Francés. La obra presenta a Winnie, una mujer que se va desintegrando y es inmovilizada, mientras su marido, Willie, apenas es visible. Se exploran múltiples interpretaciones de la obra, como el paso del tiempo, la desintegración de la vida, la rutina, la necesidad de otra persona y la repetición del actor. Se destaca que, como en otras obras de Beckett, no hay respuestas claras. La interpretación del papel es un trabajo exigente para la actriz María Cánepa, quien la presentó conmemorando el decimoquinto aniversario de la muerte de su marido, el director Pedro Orthous.

Recorte de prensa del articulo "De Feria En Feria", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 29 de noviembre de 1989 en la Revista Ercilla n°2835, página 32. El documento detalla dos obras de teatro. La primera es "Un extraño ser con alas", una adaptación de un cuento de García Márquez por la Compañía de Investigación Teatral (Cite) de Valparaíso, que a pesar de los problemas de acústica en la Feria del Libro, se destacó por su calidad visual y el vestuario. La segunda es "El dragón" de Yevgeny Schwartz, presentada por el conjunto Ditirambo con vestuario donado por la Ópera Real de la Monnaie de Bruselas. Esta obra es una fábula que puede interpretarse a nivel infantil y como una sátira política para adultos, habiéndose asociado el tirano (el Dragón) con Hitler en su estreno en 1944 y con Stalin en 1962.

Recorte de prensa del articulo "Cariola En El Cariola", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 31 de enero de 1990 en la Revista Ercilla n°2844, página 29. La crítica aborda el reestreno del sainete "Entre gallos y medianoche" de Carlos Cariola, en la sala teatral que lleva su nombre situándolo como una evocación de un teatro chileno desaparecido y contrastándolo con las obras contemporáneas. Aunque se reconoce la aceptación de la puesta en escena como parte de una política cultural, se señala una carencia en la vitalidad de la obra. Finalmente, se destaca la estructura de comedia de equivocaciones y el uso de estribillos, sugiriendo que la obra podría resonar mejor en espacios más íntimos.

Recorte de prensa del articulo "Un Buen Trabajo", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 16 de mayo de 1990 en la Revista Ercilla n°2859, página 65. Se reseñan tres obras breves de Samuel Beckett ("Comedia", "Yo no" y "Catástrofe") presentadas por el Teatro la Barraca en la sala Imagen. Se describe "Comedia" como un monólogo de un hombre y dos mujeres inmovilizados en urnas, recordando su relación sentimental. "Yo no" es un "mosaico aural" de la boca de la protagonista. "Catástrofe", un homenaje a Vaclav Havel, muestra a un director y su asistente preparando a un protagonista, con claras implicaciones de regímenes dictatoriales. Se elogia el desempeño del joven elenco y la dirección de Jaime Silva.

Recorte de prensa del articulo "Donoso En ICTUS", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 20 de junio de 1990 en la Revista Ercilla n°2864, página 65. El artículo, "Donoso en Ictus", critica la adaptación teatral de la novela "Este domingo" de José Donoso, señalando que la puesta en escena de Gustavo Meza carece de la intensidad.

Documento "Recordando A Lucho Córdoba", escrito por Hans Ehrmann, escrito el 20 de marzo de 1991 en la Revista Ercilla n°2903, página 181-183. El documento es un respaldo resguardado por Hans Ehrmann. La crítica trata sobre el reestreno de una obra cómica sin el destacado actor Lucho Córdoba. Se compara al nuevo actor con Córdoba y se menciona que el público actual podría no conocer al actor original. Se describe la escenografía y la actuación de otros actores, incluyendo a Violeta Vidaurre. Se menciona que este tipo de teatro de bulevar es intrascendente pero puede hacer reír.

Recorte de prensa de la reseña "Dos Mundos", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 19 de junio de 1991 en la Revista Ercilla n°2916, página 33. La reseña compara dos producciones teatrales distintas: una obra colectiva de jóvenes que exploran sus experiencias personales y políticas, y un espectáculo musical importado con canciones clásicas de compositores estadounidenses. Se destaca la frescura y fuerza catártica de la obra colectiva, mientras que el espectáculo musical se describe como vistoso y agradable, aunque con la necesidad de mejorar el sonido.

Recorte de prensa del artículo "Historia De Dos Ciudades", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 14 de agosto de 1991 en la Revista Ercilla n°2924, páginas 32-33. El artículo trata sobre la obra de teatro "La muerte y la doncella" de Ariel Dorfman, que tuvo una recepción muy diferente en Chile y en Londres. En Chile, la obra recibió críticas negativas y no tuvo éxito de público, a pesar de reconocer la importancia del tema y el buen trabajo de los actores y la dirección. Los críticos chilenos consideraron que la obra tenía "desequilibrios aberrantes", era "terriblemente discursiva" y "externa", y que no lograba una conexión emocional con el público. En Londres, sin embargo, la obra fue un éxito rotundo y recibió excelentes críticas. Se destacó su capacidad para plantear cuestiones morales complejas y su relevancia para situaciones políticas en Europa del Este. Se la consideró "teatro político en su mejor sentido" y una "obra maestra". Ehrmann sugiere que la diferencia en la recepción se debió a que en Chile el tema de la obra resonaba con la realidad reciente y producía saturación, mientras que en Londres se veía desde la distancia. También menciona que las diferencias en la producción e interpretación pudieron haber influido.