Recorte de prensa del articulo "El Teatro Y El Paso Del Tiempo Del Tiempo", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 25 de agosto de 1982 en la Revista Ercilla n°2452, página 33. Este documento es una reseña de dos obras de teatro de 1982. La primera es una nueva versión de "El diario de Ana Frank" en el Centro Cultural de los Andes, dirigida por Edgardo Bruna. La reseña elogia la interpretación de Nancy Paulsen como Ana Frank y destaca cómo la obra se enriquece con el tiempo, enfocándose en aspectos de la adolescencia y las relaciones humanas más allá del contexto del nazismo. La segunda obra es "La lección de anatomía" de Carlos Mathus en el Teatro Cervantes. La reseña critica la obra por sentirse anticuada y depender de un desnudo inicial para atraer público. Menciona que, aunque el elenco joven tiene buen desempeño, el texto y la técnica teatral no han envejecido bien. En general, el artículo reflexiona sobre cómo algunas obras teatrales mejoran con el tiempo mientras que otras pierden su atractivo.

Recorte de prensa del artículo "El TEUC y Los Novillos triunfan en Buenos Aires (desde Argentina)", escrito por Hans Ehrmann, publicado en 1962 en la revista Ercilla, n°1427, página 2. El documento describe la presentación del Teatro de Ensayo (TEUC) con la obra "La Pérgola de las Flores" en Buenos Aires, Argentina, durante una "Quincena Cultural". A pesar de la tensión inicial debido a la situación política, el estreno fue un éxito, con críticas favorables de la prensa argentina. También se menciona la participación de un rodeo chileno y exposiciones de arte chilenas durante el evento. La obra atrajo a un público mixto, incluyendo chilenos residentes y locales, y la asistencia aumentó en las últimas funciones.

Recorte de prensa del artículo "El Tony Grande", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 28 de abril de 1994 en La Nación, página 32. Una crítica de "Las siete vidas del Tony Caluga", dirigido por Andrés del Bosque, con dirección musical de Andreas Bodenhöfer. La crítica destaca la vitalidad y dinamismo del espectáculo, así como la habilidad para combinar observación e inventiva en la presentación de elementos circenses. Se menciona la trayectoria de Andrés del Bosque en trabajos relacionados con técnicas circenses y se compara la obra con "La negra Ester", resaltando la recuperación de personajes y ambientes tradicionales chilenos. Se señala que algunos elementos de la obra aún están en rodaje, como el texto que a veces pasa a segundo plano, y que puede haber desafíos musicales, pero se valora el desempeño de los actores y los números circenses que interpretan. La crítica concluye que es una obra que gustará a una amplia gama de espectadores e invita a una segunda visita.

Recorte de prensa del artículo "El Último Mutis De Rogel Retes", escrito por Hans Ehrmann, publicado en 1965 en la revista Ercilla n° 1562, página 37. El documento es un obituario/crónica sobre la vida y carrera del actor Rogel Retes. Retes nació en Lima en 1888 y comenzó su carrera teatral como niño en una compañía infantil formada por el dueño de la fábrica donde trabajaba. Viajó por Sudamérica con diversas compañías teatrales, enfrentando desafíos económicos y logísticos. Trabajó en múltiples géneros teatrales, desde zarzuelas hasta dramas y revistas, y también incursionó en el cine y la radio. Su vida estuvo llena de anécdotas, incluyendo un exilio político breve y diversas dificultades económicas. El artículo destaca las diferencias entre el mundo teatral de principios del siglo XX y el más moderno.

Recorte de prensa del artículo "El Último Tren y análisis crítico", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 12 de marzo de 1979 en el Diario Concepción, página 9. El documento reproduce una crítica de Hans Ehrman de la obra de teatro "El Último Tren", presentada por el Teatro Imagen. La obra se desarrolla en una estación de ferrocarril en un pequeño pueblo del sur, donde el jefe de estación, Ismael, se enfrenta a la política de autofinanciamiento de los FF.CC. que amenaza con cerrar el ramal y despedir personal. La llegada de un inspector, Marcial Contreras, introduce un mundo duro y ajeno a las tradiciones familiares y ferroviarias. La crítica destaca el excelente trabajo de Tennyson Ferrada como el jefe de estación, así como las actuaciones de Coca Guazzini y Yael Unger. Sin embargo, se menciona que el personaje del inspector es unidimensional y que la obra podría haber alcanzado la dimensión de un buen drama en vez de un buen melodrama si se hubieran rellenado sus contornos humanos. También se elogia la ambientación y el decorado de Alberto Pérez. En general, la crítica considera que "El Último Tren" supera los logros anteriores del Teatro Imagen y es uno de los mejores espectáculos presentados actualmente en Santiago.

Recorte de prensa de la crítica "Emoción Epistolar", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 20 de marzo de 1991 en la Revista Ercilla n°2903, página 35. "Cartas de Amor" es una obra con recursos mínimos: dos actores sentados que leen las cartas que se han escrito a lo largo de los años. No se miran y simplemente leen sus textos, sin "actuar" realmente los personajes. La crítica destaca que la obra genera una creciente atmósfera emocional de vidas que se pierden, a través del exitismo de Andy y la inestabilidad de Melisa. Las cartas son un nexo de toda la vida para ellos, una relación que no se atrevieron a asumir en persona. Se menciona que en Estados Unidos la obra se representaba con diferentes parejas de actores y que se les daba la instrucción de no memorizar las cartas y no mirarse. En Chile, la obra está a cargo de Carla Cristi y Carlos Matamala, dirigidos por Luis Poirot, y su trabajo se considera correcto.