Recorte de prensa del artículo "Infancia Revisitada", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 24 de junio de 1993 en La Nación, página 32. El artículo analiza la obra "Marcelo y yo" de Raymond Cousse, dirigida por Claudio Pueller, donde Humberto Duvauchelle explora la ambivalencia de la infancia desde la perspectiva de un adulto. Se destaca la transición de Duvauchelle desde una actuación inicial "actuada" hacia una inmersión más profunda en el mundo infantil, evocando recuerdos personales en el espectador. La crítica sugiere que la obra podría beneficiarse de una puesta en escena con Duvauchelle solo, para enfatizar la presencia invisible de Marcelo.

Recorte de prensa del artículo "¡Palabras! ¿Palabras?", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 13 de octubre de 1993 en La Nación, página 36. El documento es una crítica de la obra de teatro "El vicio absurdo" de Roberto Baeza, basada en textos de Virginia Woolf, y dirigida por Rodrigo Pérez. La crítica menciona la actuación de Claudia di Girólamo y el uso del lenguaje de Woolf en la obra. También hace una comparación con otras formas de teatro y discute la efectividad de la adaptación teatral de la literatura.

Recorte de prensa del artículo "Asesinato Ritual", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 22 de noviembre de 1993 en La Nación, página 32. En su crítica, Hans Ehrmann destaca la relevancia histórica y la recepción internacional de la obra "La noche de los asesinos" de José Triana, subrayando su conexión con movimientos teatrales globales. Además, resalta la exitosa adaptación y puesta en escena de la obra por un joven elenco y un director peruano, enfatizando su unidad con la ambientación y la música. Finalmente, Ehrmann sugiere que la obra trasciende lo estrictamente familiar, convirtiéndose en una parábola sobre el poder y un "rito" emocionalmente real, calificándola como uno de los buenos espectáculos de la temporada.

Recorte de prensa del artículo "Buscando A Romeo", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 10 de enero de 1994 en La Nación, página 33. La crítica sobre la adaptación de "Romeo y Julieta" por Rodrigo Marquet destaca la ambigüedad en los objetivos del espectáculo, la dificultad en la comunicación de la visión del director al espectador y la confusión resultante en la trama. A pesar de reconocer soluciones interesantes en vestuario y escenografía, así como el talento del elenco, Ehrmann concluye que la obra, aunque una búsqueda válida, no se puede considerar lograda en su totalidad. El crítico señala que el lenguaje enfatiza ciertas frases de manera excesiva y que la obra carece de fluidez.

Recorte de prensa del artículo "Traición A La Inglesa", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 24 de mayo de 1994 en La Nación, página 32. La crítica analiza la obra "Traición" de Harold Pinter, destacando su representación de las relaciones interpersonales de la clase media londinense y el uso de silencios y reticencias para comunicar emociones. Se enfatiza la estructura narrativa inversa de la obra, que revela la historia de una relación extramatrimonial desde el presente hacia el pasado. Finalmente, se elogia la dirección y el elenco por su interpretación fiel al estilo de Pinter y su capacidad para transmitir la complejidad de los personajes y sus emociones.

Recorte de prensa del artículo "Esperando Al Tren", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 30 de agosto de 1994 en La Nación, página 27. La crítica teatral de "El solitario" explora la obra de Benjamín Galemiri, destacando su diálogo no realista y elementos de fantasía que evocan a Beckett. Se enfatiza la calidad de la escenografía y dirección, aunque la interpretación se considera meramente funcional. La obra se distingue por su complejidad y capacidad para generar diversas especulaciones interpretativas.

Recorte de prensa del artículo "Un Mundo De Soledades", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 10 de septiembre de 1994 en La Nación, página 27. El texto presenta una crítica de la obra "El Malentendido" de Albert Camus, destacando la representación de la soledad y el aislamiento como temas centrales, más allá del drama realista de la trama. Se evalúa la calidad de las interpretaciones, el espacio escénico minimalista y la dirección, señalando tanto aciertos como reservas en la puesta en escena. La crítica subraya cómo estos elementos contribuyen a la atmósfera de incomunicación y destino trágico que impregna la obra.

Recorte de prensa del artículo "A Los Dados Con El Mundo", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 07 de enero de 1995 en La Nación, página 35. El documento es una crítica de teatro sobre la obra "Einstein" de Gabriel Emanuel, dirigida por Edgardo Bruna y protagonizada por Nissim Sharim en el Teatro Ictus. La crítica elogia la actuación de Sharim, la dirección de Bruna y la producción en general, destacando el humor, la ternura y las ideas de la obra. Se menciona la representación de diferentes etapas de la vida de Einstein, desde su trabajo en la oficina de patentes suiza hasta su éxito como investigador y su postura pacifista. También se hace referencia a elementos específicos de la producción, como el acento de Timbuctú utilizado por Einstein, la escenografía, la iluminación y la interacción con el público.

Recorte de prensa del artículo "Viaje Fantástico", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 07 de abril de 1995 en La Nación, página 35. El documento es una reseña de "Viaje al centro de la tierra" de Julio Verne, adaptada por Laura Pizarro, Jaime Lorca y Juan Carlos Zagal, y presentada por la compañía "La Troppa" en el Teatro de la U. Católica, Sala 2. La reseña elogia la creatividad en la escenografía, especialmente el uso de una locomotora como personaje, y la actuación de Juan Carlos Zagal y Jaime Lorca.

Recorte de prensa del artículo "Entre La Ilusión Y La Realidad", escrito por Hans Ehrmann, publicado el 14 de septiembre de 1995 en La Nación, página 36. La adaptación teatral de "La rosa púrpura del Cairo" de Woody Allen explora la dicotomía entre la realidad y la ficción, presentando un contrapunto pirandelliano. A pesar de las variadas interpretaciones y la juventud del elenco, la puesta en escena destaca por la confluencia de elementos escenográficos, musicales y filmicos. No obstante, la crítica cuestiona la tendencia a adaptar filmes y novelas en lugar de fomentar la creación de obras teatrales originales.